Jeu Vidéo

Vous pouvez tout de suite commencer à m'accabler. J'aurais dû anticiper qu'une page ne suffirait pas pour aborder EA Sports UFC 3 dans toute sa complexité. Non, ne riez pas. Je n'ai jamais été aussi sérieuse de ma vie. Le MMA (pour mixed martial arts, que j'aime traduire par purée d'arts martiaux) a beau être encore jeune, c'est un sport très riche, en pleine évolution, et passionnant à observer. Et EA Sports UFC 3 fait de son mieux pour reproduire cela.

Depuis que Noël Malware, « l'homme qui met 9/10 plus vite que son ombre » comme on l'appelle ici^{Note : 1}, est arrivé à la rédac, beaucoup de choses ont changé. Les rédacteurs, jusqu'ici gris et blasés, qui à l'annonce d'un nouveau jeu se contentaient de maugréer « ouais, bon, c'est un jeu quoi » en écrasant leur clope au fond d'une tasse de café froid, sont redevenus enthousiastes. Joviaux. Ils prennent même parfois – horreur ! – du plaisir en découvrant de nouveaux jeux et en posant leurs mains dessus. Pire, ils se sont mis à ATTENDRE des jeux, à avoir hâte d'y jouer. C'est donc une rédaction toute excitée qui a dressé la liste, sur quelques pages, des titres qu'elle attend le plus en cette année 2019.

^{Note 1 : Chez Épris de Justice (cpc.cx/eprisdejustice), on l'appelle « celui qui a le numéro de tous les égorgeurs de l'Essonne », mais c'est une autre histoire.}

Cela fait longtemps qu'on ne vous l'a pas dit alors autant le répéter : nous avons déménagé. Le plus triste dans cette histoire, c'est que nous ne sommes plus voisins avec le studio Sloclap et que je n'ai jamais eu l'occasion de briser une de leurs fenêtres grâce à l'un de mes innombrables grappins pour leur voler une copie du jeu. Au lieu de ça, il a fallu attendre de récupérer un code Steam comme n'importe quel péquenaud dépourvu du moindre crochet d'abordage.

Depuis deux ans, je suis avec une ferveur presque obsessionnelle le développement de Remnants of Naezith. Déjà parce que Tolga Ay, son développeur, est un petit jeunot qui s'est lancé dans l'aventure presque tout seul. Mais aussi et surtout parce que Remnants of Naezith a tout ce qu'il faut pour devenir le meilleur jeu à grappin de l'Histoire.

En 2009, on était jeunes et insouciants, on sortait d'Assassin’s Creed 2 et on voulait juste un Assassin’s Creed au Japon médiéval, vous vous souvenez ? Aujourd’hui, je ne suis plus jeune. Je ne suis plus insouciant. Je dois payer un loyer, trouver des idées de repas et bloquer un par un les démarcheurs qui me harcèlent au téléphone. Mais j’ai enfin mon Assassin’s Creed au Japon.

Dynasty Warriors, ou Shin-Sangoku Musō pour les intimes de l’extermination, c’est la proposition de revivre les grandes heures des Trois Royaumes, en s’immisçant en plein épicentre de gigantesques batailles qui décidèrent du destin de la Chine. Depuis presque vingt ans, la franchise japonaise vous fait dévaler sur des montagnes d’ennemis, qui s’envolent à vos mouvements sous les arabesques de votre lame.

Un frêle esquif, une petite équipe qui lutte corps et âme pour que tout cela ne prenne pas l’eau et se maintienne à flot. J’aurais aimé vous parler de Trash Sailors, mais, ici, c’est surtout une métaphore.

Rarement cette rédaction aura été autant à la hauteur de sa réputation qu'avant la sortie du reboot de Doom, en 2016. « Ça va être de la merde, un FPS casual pour consoleux, rien à en espérer ! » Et finalement, contre toute attente, surtout celles suscitées par ses bandes-annonces mollassonnes, nous^{Note : 1} avons dû nous rendre à l'évidence : Doom était un excellent FPS. Cela ne nous a toutefois pas empêchés, lorsque sa suite Doom Eternal a été annoncée à l'E3 en juin dernier, de recommencer à médire : « Comment créer une suite à Doom ? Vous allez voir, ils vont nous ressortir exactement le même jeu. »

^{Note 1 : Sauf Kahn, qui continue à le trouver « un peu lent et contemplatif » (sic).}

Il arrive, de temps en temps, que les jeux qu'on reçoit soient accompagnés d'un accord de confidentialité à signer. Un « non disclosure agreement » (NDA), comme on dit dans les pays où ce type de document a valeur légale. En général on les signe, par politesse et parce que les souhaits de l'éditeur sont plutôt sensés – par exemple, ne pas évoquer, dans un « à venir » sur un jeu qui sortira dans plusieurs mois, la mission où, spoiler warning, la princesse tombe amoureuse du crapaud. Tout ça pour dire que, quand Just Cause 4 est arrivé accompagné d'un petit mot nous enjoignant à ne rien révéler des deux premières heures de jeu, pour la première fois, j'ai eu envie d'y jouer : que pouvait-il bien se passer de si important au début de Just Cause 4, nouvel épisode d'une série dont le scénario entier tiendrait sur un demi-timbre-poste ?

Qu’il s’agisse du conte de Carlo Collodi, du dessin animé de Walt Disney ou de la version de Guillermo del Toro, Pinocchio m’a toujours traumatisée. Comment pourrait-il en être autrement avec une histoire qui, au gré de ses adaptations, a impliqué une marionnette qui se fait pendre, envoyer dans une île peuplée d’enfants destinés à être transformés en ânes et vendus dans des cirques, puis avaler par une baleine ? J’étais donc naturellement prête à finir en position fœtale devant Lies of P.

Quand Doom Eternal a été annoncé, lors de l'E3 2018, j'étais aux anges – c'est le cas de le dire. La promesse d'un Doom « plus vaste » avec un « véritable univers », ces images du Paradis et d'autres dimensions étranges, le retour du fusil à plasma en forme d'accordéon modèle Yvette Horner, tout ça me parlait. Bien sûr, quelques pisse-froid, comme ackboo, dont on diffuse la voix à des patients hypomaniaques pour les calmer quand ils sont trop heureux, ont eu beau jeu de demander « sérieusement, qui joue à Doom pour le lore ? ». Ils n'avaient pas tort, bien sûr, mais quand même : un Doom plus ouvert, ça me parlait.

On commence à avoir l’habitude des jeux de jardinage. De la série des Harvest Moon à Stardew Valley, de The Botanist aux Farming Simulator en passant par Viridi ou My Time at Portia, les développeurs de toute la planète semblaient avoir épuisé un peu tous les angles d’approche du sujet : l’onirique, l’optimiste mignon, l’hyperspécialisé à visée esthétique, le réaliste… Mais c’était compter sans deux mignonneries à l’esthétique indé présentées à cet E3 : Ooblets et Morning Star.

« Il n’y a pas de dégâts de chute dans Elden Ring : Nightreign. » Cette phrase d’Ellen Replay m’a glacé le sang, plus que ne l’aurait fait un face-à-face avec le vertige, car elle entraîne dans son sillage la fin d’une exigence : celle du temps. De l’apprentissage permanent à la passionnante aventure, les productions FromSoftware s’articulent généralement autour de l’attente et de l’impulsion, deux temporalités contradictoires qui ne vont pourtant l’une sans l’autre.

Lorsque Disco Elysium est sorti, j’avais hâte que d’autres genres de jeux vidéo connaissent un tel coup de tonnerre. Que tout à coup, une nouveauté tellement au-dessus du lot vienne chambouler toutes les attentes des joueurs et les plans des développeurs ; qu’il devienne impossible de continuer comme avant et de… ouh là ! Vous avez entendu ? Je crois que c’était le tonnerre. Ça venait du côté des simulateurs de travail.

Nous discutions avec Netsabes des qualités supposées de Lawbreakers quand il a eu cette phrase qui me hante encore aujourd'hui : « Je crois qu'on est trop vieux pour ces conneries, on n'a plus l'âge de jouer à Quake III. » Mais… je refuse ! Je porte des lacets fluo, je bois du chocolat chaud devant Adventure Time chaque matin, je réussis des morceaux de Guitar Hero en expert et je viens de finir The End is Nigh, il est donc impossible que je sois vieux, tu mens, vil Sabes !

Enfin ! Depuis le temps qu'on nous rebattait les oreilles avec Dying Light 2, son Chris Avellone, sa « narrative sandbox », son univers modelé par chaque choix du joueur, il était temps de pouvoir expérimenter par nous-mêmes ces possibilités d'interactions, par exemple au cours d'une présentation où un développeur à moitié endormi fait semblant de jouer pendant que les journalistes, bien sagement alignés, regardent une vidéo de gameplay. C'est ça aussi, la magie du jeu vidéo.